Συναυλία Collegium Musicum Αθηνών

Ωδείο Αθηνών, Αίθουσα Άρης Γαρουφαλής
Δευτέρα 22 Δεκεμβρίου 2025
Ώρα έναρξης: 20:00

ο Ωδείο Αθηνών υποδέχεται ξανά το Collegium Musicum Αθηνών σε μια ξεχωριστή συναυλία με έργα Νίκου Σκαλκώτα, Ιωσήφ Παπαδάτου και Aston Piazzola.

Σολίστ:
Αγγελική Καθαρίου, μεσόφωνος
Φραντς Σεστάνι, βιολί
Μουσική διεύθυνση: Νίκος Αθηναίος
Με την Υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΥΝΑΥΛΙΑΣ
Νίκος Σκαλκώτας, 5 Ελληνικοί Χοροί για έγχορδα
Ηπειρωτικός – Κρητικός – Τσάμικος – Αρκαδικός – Κλέφτικος
Ιωσήφ Παπαδάτος, Συμφωνία αρ. 2, «ΥΑΛΗ» για μεσόφωνο και ορχήστρα εγχόρδων, έργο 50 Ποίηση Γιώργος Κοροπούλης
Σολίστ: Αγγελική Καθαρίου

Astor Piazzolla, Οι 4 Εποχές του Μπουένος Άιρες
Καλοκαίρι – Φθινόπωρο – Χειμώνας – Άνοιξη
Σολίστ: Φραντς Σεστάνι

ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΥΝ
Collegium Musicum Αθηνών
Πρώτα βιολιά: Ηλέκτρα Βεζύρογλου (εξάρχων), Έλλη Παπαγρηγορίου, Αντρέι Ναστάζα,
Νεκτάριος Λανάρας, Ελένη Παπαδοπούλου
Δεύτερα βιολιά: Αντωνέλα Τσεφά, Παναγιώτης Μαυροειδής, Ρεζάρτα Κρούγια, Μπανιάς Γρηγόρης
Βιόλες: Λιντίτα Νίνα, Αυγούστα Σεστάνι, Αριώνα Μουτσάι
Βιολοντσέλα: Βαγγέλης Νίνα, Γιάννος Γιοβάνος, Έλλη Φιλίππου
Κοντραμπάσο: Κωνσταντίνος Σηφάκης
Μουσική Διεύθυνση: Νίκος Αθηναίος

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ
https://www.athensconservatoire.gr/2025/11/synavlia-collegium-musicum-athinon-22-12-2025/
Γενική είσοδος 15€  |  Μειωμένο:  8€

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΚΑΙ ΤΟΥΣ ΣΟΛΙΣΤ

Το Collegium Musicum Αθηνών (CMA) ιδρύθηκε τον Μάιο του 2023 από τον μαέστρο και συνθέτη Νίκο Αθηναίο. Πρόκειται για ένα σύνολο εγχόρδων που συνδυάζει την ικανότητα και την πείρα καταξιωμένων επαγγελματιών μουσικών με το ταλέντο και των ενθουσιασμό νέων συναδέλφων, αριστούχων αποφοίτων Ελληνικών Ωδείων ή Ανωτάτων Μουσικών Ιδρυμάτων του εξωτερικού.
Το CMA πραγματοποίησε την πρώτη του επίσημη εμφάνιση στο Φεστιβάλ Κύθνου στις 2 και 3 Σεπτεμβρίου 2023, με τα «Έξι Βρανδεμβούργια Κονσέρτα» του Johann Sebastian Bach. Είναι από την καλλιτεχνική περίοδο 2023/24 ensemble in residence στο Ωδείο Αθηνών, όπου τον Δεκέμβριο του 2024 την πρώτη του συναυλία στην Αίθουσα Άρης Γαρουφαλής. Εμφανίστηκε επίσης για πρώτη φορά στις 16 Ιανουαρίου στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, με το οποίο προγραμματίζεται και στο μέλλον μία στενή συνεργασία.

Η Αγγελική Καθαρίου συνεργάζεται με τα λυρικά θέατρα της Βόρειας Ιταλίας, την Κρατική Όπερα του Ρήνου, το Carnegie Hall, Concertgebouw, ΕΛΣ, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Opéra Comique, Culturgest Hall (Λισαβόνα), Cité de la Musique, Salle Cortot, Auditorio Manuel de Falla (Γρανάδα), York National Centre of Early Music και τα διεθνή Φεστιβάλ Αθηνών, Μασσαλίας, Ferrara, Βουδαπέστης, Roque d’Anthéron, ερμηνεύοντας ευρύ λυρικό και συμφωνικό ρεπερτόριο καθώς και μερικά από τα σημαντικότερα έργα του 20ού αιώνα: Ευρυδίκη του Peri, Rigoletto, Carmen, Falstaff, Trouble in Tahiti του Bernstein, Beggar’s Opera και Phaedra του Britten, Mahagonny Songspiel, Happy End και Der Jasager του Weill, 9η Συμφωνία Beethoven, 2η Συμφωνία Mahler, Sinfonia n.1 του Γ.Χρήστου, Pierrot Lunaire του Schoenberg, Le Marteau sans Maître του Boulez. Ως σολίστ έχει συμπράξει με όλες τις Ελληνικές ορχήστρες καθώς και με σημαντικές ορχήστρες του εξωτερικού όπως η Mahler Chamber Orchestra και Orchestre Philarmonique de Strasbourg, υπό τους αρχιμουσικούς: Cl.Abbado, Ν.Αθηναίο, Θ.Αντωνίου, St.Bedford, Λ.Καρυτινό, J.Latham-Koenig, Μ.Λογιάδη, J.Mora, Μ.Μιχαηλίδη, M.Plasson, T.Severini, Pierre-André Valade, A.Zedda.
Η συνεργασία της με τις δισκογραφικές εταιρείες BIS, Naive, Naxos, Melism, Centaur περιλαμβάνει, μεταξύ άλλων, τις πρώτες παγκόσμιες παρουσιάσεις έργων των:
Δ.Μητρόπουλου, N.Σκαλκώτα (“…a rich creamy voice and superb Skalkottas interpreter…” BBC Music Magazine), Θ.Αντωνίου, Μ.Αδάμη, Ντ.Κωνσταντινίδη, S.Milstein, Θ.Μικρούτσικου, Ι.Ξενάκη (Διεθνές δισκογραφικό Bραβείο “Orphée d’Or 2012” καλύτερης ηχογράφησης σύγχρονου λυρικού έργου, για το έργο Zyia, από την Académie Internationale du Disque Lyrique), τους κύκλους T.S.Eliot Songs του Γ.Χρήστου και Les Eluard του Μ.Θεοδωράκη, φωνητικά έργα των: Δ.Θέμελη, Ν.Αστρινίδη, Γ.Καζάσογλου, Ν.Μαμαγκάκη, Cl. Rosa καθώς και το Μάγο Έρωτα του Falla και τη μουσική του A. Desplat για την ταινία 11’09″01 New York September 11. Είναι Καθηγήτρια του Τμήματος Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας και artist in residence στο Ωδείο Αθηνών.

Ο Φραντς Σεστάνι γεννήθηκε στη Σκόδρα της Αλβανίας. Ξεκίνησε μαθήματα βιολιού σε ηλικία έξι ετών στο Μουσικό Σχολείο Prenk Jakova και συνέχισε τις σπουδές του στο Καλλιτεχνικό Λύκειο Jordan Misja στα Τίρανα. Το 1989 ολοκλήρωσε τις σπουδές του στην Ακαδημία Καλών Τεχνών Τιράνων. Το 1991–1992 διετέλεσε Α’ κορυφαίος της Λυρικής Σκηνής Τιράνων. Την ίδια περίοδο υπήρξε μέλος του Tirana Quartett, με το οποίο συμμετείχε στον παγκόσμιο διαγωνισμό του Εβιάν στη Γαλλία, υπό την προεδρία του Mstislav Rostropovich. Το 1991 εμφανίστηκε επίσης στο Orlando Festival στην Ολλανδία, παρακολουθώντας μαθήματα με τους διεθνούς φήμης Piero Farulli (Italiano Quartetto) και Earl Carlyss (Juilliard Quartet). Από το 1992 ζει και εργάζεται στην Ελλάδα. Το 1993–1996 ήταν μέλος της Ορχήστρας Εγχόρδων του Ωδείου Athenaeum, ενώ από το 1993 έως το 2016 υπήρξε μόνιμος μουσικός και Α’ κορυφαίος της Ορχήστρας των Χρωμάτων. Την περίοδο 1998–2001 συμμετείχε στο σύνολο Σκαλκώτα. Το 2004 έλαβε δίπλωμα βιόλας από το Δημοτικό Ωδείο Λαμίας. Από το 2005 έως το 2015 ήταν μέλος του κουαρτέτου εγχόρδων +kinisis. Από το 2000 συνεργάζεται σταθερά με την Καμεράτα – Ορχήστρα των Φίλων της Μουσικής / Armonia Atenea. Είναι συνιδρυτής της Underground Youth Orchestra και από το 2019 αποτελεί μέλος της Ορχήστρας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.
Διδάσκει στο Ωδείο Αθηνών, καθώς και στα Ωδεία Σκαλκώτα και Εν Οργάνοις. Έχει επίσης υπάρξει μέλος της Academica Athens Orchestra και είναι μέλος της ορχήστρας δωματίου Collegium Musicum.

Ο Νίκος Αθηναίος σπούδασε πιάνο στο Ωδείο Αθηνών και θεωρητικά της μουσικής και σύνθεση με τους Günther Becker και Γ. Α. Παπαιωάννου. Συνέχισε και ολοκλήρωσε την μουσική του εκπαίδευση στην Ανώτατη Μουσική Σχολή της Κολωνίας και στο Ινστιτούτο Robert Schumann του Ντύσελντορφ, προσθέτοντας στον κύκλο των ενδιαφερόντων του τη διεύθυνση ορχήστρας, προς την οποία στράφηκε πλέον οριστικά μετά το τέλος των σπουδών του. Μετά από μακρόχρονη θητεία και εξέλιξη σε διάφορες σημαντικές γερμανικές όπερες (Φρανκφούρτη, Ντάρμστατ κ.α.) ονομάστηκε το 1990 Γενικός Μουσικός Διευθυντής στη Φρανκφούρτη του Όντερ. Μέσα σε ελάχιστο χρονικό διάστημα οδήγησε τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της πόλης αυτής από μέτριο επαρχιακό συγκρότημα σε πρώτο συμφωνικό σύνολο του Βραδεμβούργου και ένα από τα καλύτερα της Γερμανίας. Με αυτή την ορχήστρα, που σήμερα έχει μετονομαστεί σε Βραδεμβούργια Κρατική Ορχήστρα, πραγματοποίησε μία σειρά περιοδειών στη Γερμανία και σε άλλα ευρωπαϊκά κράτη, ενώ ηχογράφησε ένα σημαντικό αριθμό διεθνώς αναγνωρισμένων και βραβευμένων cd. Έχει διευθύνει μέχρι σήμερα, ως προσκεκλημένος αρχιμουσικός, μεγάλες ευρωπαϊκές ορχήστρες (μεταξύ άλλων: Philharmonia Orchestra London, Royal Philharmonic Orchestra London, English Chamber Orchestra, Sinfonia Varsovia, Czech National Symphony Orchestra, Sofia Philharmonic Orchestra, Ορχήστρα της Ραδιοφωνίας της Βουλγαρίας, Saarländisches Staatsorchester, Ορχήστρα της Όπερας της Φρανκφούρτης, Hamburger Symphoniker, Münchner Symphoniker κ.α.) και έχει εμφανιστεί σε διάφορα Φεστιβάλ και σε μεγάλα μουσικά κέντρα (Βιέννη, Βερολίνο, Μόναχο, Κολωνία, Παρίσι, Άμστερνταμ, Μόσχα, Πράγα, Μαδρίτη κ.λπ.). Μια μακρόχρονη σχέση συνεργασίας τον συνδέει με τις Κρατικές Ορχήστρες Αθηνών και Θεσσαλονίκης, ενώ από το 2004 χρονολογείται και η συνεργασία του με την ΕΛΣ, την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της Ελληνικής Ραδιοφωνίας, την Καμεράτα, την Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Αθηνών και την Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Θεσσαλονίκης. Από το Μάιο του 2000 μέχρι τον Απρίλιο του 2010 υπήρξε ο πρώτος Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης. Το 2012 διορίστηκε Διευθυντής του Ωδείου Αθηνών. Από το 2019 ανέλαβε την Γενική Καλλιτεχνική Διεύθυνση του Ωδείου, ενώ παράλληλα υπήρξε μέχρι τον Οκτώβριο του 2022 Καλλιτεχνικός Διευθυντής και μαέστρος της Ορχήστρας “Academica” του Ωδείου Αθηνών. Τον Μάϊο του 2023 ίδρυσε το “Collegium Musicum” Αθηνών, του οποίου είναι ταυτόχρονα Καλλιτεχνικός Διευθυντής και Μαέστρος.

ΩΔΕΙΟΝ ΑΘΗΝΩΝ
Ρηγίλλης & Βασιλέως Γεωργίου Β’ 17-19
T. 210 7240673