Ψηφιακή Τέχνη: Μια διαρκώς μεταβαλλόμενη μορφή τέχνης & Παρουσίαση του βραβευμένου έργου Murmur 22.10.2014
Τετάρτη 22 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2014
Η ημερίδα πραγματοποιείται στο πλαίσιο της έκθεσης Lumen Prize
Παρακολουθήστε ζωντανά την ημερίδα που πραγματοποιείται στο πλαίσιο της έκθεσης LUMEN PRIZE με τίτλο «Ψηφιακή Τέχνη: Μια διαρκώς μεταβαλλόμενη μορφή τέχνης» στο sgt.gr την Τετάρτη 22 Οκτωβρίου, 15:00-21:00. Τα βίντεο παραμένουν διαθέσιμα στο sgt.gr και μετά το τέλος της εκδήλωσης, στο tab ΟΛΑ ΤΑ LIVE.
Στο πλαίσιο της έκθεσης του διεθνούς βραβείου ψηφιακής τέχνης Lumen Prize, η Στέγη διοργανώνει την ημερίδα «Ψηφιακή Τέχνη: Μια διαρκώς μεταβαλλόμενη μορφή τέχνης» που στόχο έχει να διερευνήσει την ιστορική διαδρομή και εξέλιξη της ψηφιακής τέχνης, την επίδραση των νέων μέσων στις σύγχρονες μορφές τέχνης, καθώς και το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον του συγκεκριμένου καλλιτεχνικού είδους σε σχέση με τις τεχνολογικές εξελίξεις. Στην ημερίδα θα συζητηθούν διεξοδικά θέματα, όπως είναι τα καλλιτεχνικά βραβεία και ο αντίκτυπός τους στην εξέλιξη της ψηφιακής δημιουργίας, ο ρόλος της τέχνης στην εποχή της πληροφορίας, η σχέση μεταξύ έρευνας και τέχνης, η διαδραστική τέχνη, τα πολυμεσικά περιβάλλοντα, τα βιντεοπαιχνίδια, το creative coding, οι τρόποι συντήρησης της ψηφιακής τέχνης, οι αισθητικές επιρροές της, οι τεχνολογικές αναβαθμίσεις και η σημασία τους, καθώς και οι κανόνες της αγοράς που τη διέπουν.
Στην προσπάθειά μας να συνδυάσουμε τη θεωρία με την πράξη και να επιτύχουμε τη μεγαλύτερη δυνατή πολυφωνία απόψεων, η λίστα των προσκεκλημένων ομιλητών αποτελείται τόσο από θεωρητικούς όσο και από καλλιτέχνες, διεθνώς αναγνωρισμένους στο πεδίο τους, οι οποίοι αντλώντας από την ακαδημαϊκή έρευνα, την καλλιτεχνική δραστηριότητα και τη διαρκή επαφή με μια καλλιτεχνική μορφή έκφρασης που διαρκώς μεταβάλλεται, θα μεταφέρουν στο κοινό την πολύτιμη γνώση και εμπειρία τους.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
15:00 – 18:00
Εισαγωγή:
Μαριλένα Β. Καρρά: Καλλιτεχνική Διευθύντρια Εικαστικών της Στέγης
Carla Rapoport: Διευθύνουσα Σύμβουλος του Lumen Prize
Ομιλητές:
Κατερίνα Αθανασοπούλου: Καλλιτέχνης και Λέκτορας στο London College of Communication, Λονδίνο, Μεγάλη Βρετανία
Τίτλος: «Αποδημία: Διαδικασία και ευτυχείς συγκυρίες»
Emiko Ogawa: Υπεύθυνη των βραβείων Prix Ars Electronica, Λιντς, Αυστρία
Τίτλος: «Η τέχνη ως καταλύτης»
Δρ Nick Lambert: Λέκτορας Ψηφιακής Τέχνης & Πολιτισμού στο Τμήμα Ιστορίας Τέχνης και Οπτικοακουστικών Μέσων, Birkbeck, Πανεπιστήμιο του Λονδίνου, Μεγάλη Βρετανία
Τίτλος: «Προσδιορίζοντας την ψηφιακή αισθητική: Τα καλλιτεχνικά βραβεία και ο ρόλος τους στην ανάπτυξη της ψηφιακής τέχνης»
Genetic Moo: Καλλιτέχνες, Λονδίνο, Μεγάλη Βρετανία
Τίτλος: «Ψηφιακά οικοσυστήματα. Γιατί η διαδραστική τέχνη είναι κάτι περισσότερο από μια απλή χειρονομία»
Δρ Bernhard Serexhe: Επικεφαλής επιμελητής του ΖΚΜ (Κέντρο για την Τέχνη και τα Ψηφιακά Μέσα), Καρλσρούη, Γερμανία
Τίτλος: «Η συντήρηση της ψηφιακής τέχνης και οι προκλήσεις της»
Κατερίνα Θωμαδάκη: Κινηματογραφίστρια, εικαστική καλλιτέχνις, θεωρητικός, Παρίσι, Γαλλία
Τίτλος: «Ψηφιακή μορφογένεση και αστρική μεταμόρφωση. Αφιέρωμα στη Μαρία Κλωνάρη»
Θα προβληθεί απόσπασμα του έργου των Θωμαδάκη/Κλωνάρη, Angel Scan (2008, 25′), από τον Κύκλο του Αγγέλου.
Περφόρμανς της Μαρίας Κλωνάρη κινηματογραφημένη από την Κατερίνα Θωμαδάκη
Μουσική: Σπύρος Φάρος
Συντονισμός:
Carla Rapoport
18:00 – 18:30 Διάλειμμα
18:30 – 21:00
Ομιλητές:
Anne-Marie Duguet: Επίτιμη Καθηγήτρια, Université Paris I – Panthéon-Sorbonne, Παρίσι, Γαλλία
Τίτλος: «Επινοώντας συστήματα με αφορμή κάποια έργα του Masaki Fujihata»
Δρ Angus Forbes: Επίκουρος Καθηγητής στο Τμήμα Πληροφορικής & Έκτακτος Επίκουρος Καθηγητής στη Σχολή Καλών Τεχνών και Ιστορίας της Τέχνης του Πανεπιστημίου του Ιλλινόις, Σικάγο, ΗΠΑ
Τίτλος: «Η τέχνη ως έρευνα»
We Are Müesli: Καλλιτέχνες, Μιλάνο, Ιταλία
Τίτλος: «CAVE! CAVE! DEUS VIDET.: Ένα ταξίδι 500 ετών μέσω της ψηφιακής τέχνης, της εικαστικής αφήγησης και του σχεδιασμού βιντεοπαιχνιδιών»
Άγγελος Πλέσσας: Καλλιτέχνης, Αθήνα, Ελλάδα
Τίτλος: «Διαδικτυακή Ουτοπία»
Γιώργος Δρίβας: Εικαστικός – Σκηνοθέτης, Αθήνα, Ελλάδα
Τίτλος: «H πηγή της νεότητας. Η (α)δυνατότητα της ψηφιακής τέχνης. Ελπίδα, όραμα και αναζήτηση μιας πολλά υποσχόμενης νέας εποχής.»
Mark Amerika: Καλλιτέχνης και θεωρητικός των ψηφιακών μέσων, ΗΠΑ
Τίτλος: «Η οντολογία του ελαττώματος μέσα στο σύστημα»
Συντονισμός:
Δρ Nick Lambert
***
Τα εγκαίνια της έκθεσης Lumen Prize θα πραγματοποιηθούν την Παρασκευή 31 Οκτωβρίου, στις 20:00.
Η έκθεση θα είναι ανοιχτή και δωρεάν για το κοινό Δευτέρα με Παρασκευή 17:00 – 22:00, και Σαββατοκύριακο 12:00 – 21:00.
***
Επιμέλεια έκθεσης: Μαριλένα Β. Καρρά
Γραμματειακή υποστήριξη & Συντονισμός: Κωνσταντίνα Σουλιώτη
Ευχαριστούμε θερμά τον Γιώργο Κορμπάκη για την πολύτιμη βοήθειά του στην προετοιμασία της ημερίδας.
Ευχαριστούμε επίσης για τη συμβολή της την Carla Rapoport, Διευθύνουσα Σύμβουλο του Lumen Prize.
Murmur (Μουρμουρητό)
Από τον ήχο στο φως, μιλώντας στους τοίχους.
Το έργο Murmur αποκαλύπτει και κάνει ορατή την κίνηση των ηχητικών κυμάτων. Μεταλλάσσει τις έννοιες της ταχύτητας, του χώρου και του χρόνου χρησιμοποιώντας έναν φωτεινό σύνδεσμο μεταξύ του κοινού και του τοίχου προβολής καθώς και μεταξύ του φυσικού και εικονικού κόσμου. Στα πλαίσια του πρότζεκτ, κατασκευάστηκε μία ειδικά σχεδιασμένη συσκευή που συγκεντρώνει τους ψιθύρους του κοινού. Το εν λόγω αντικείμενο ονομάστηκε «Δωμάτιο της Ηχούς», κάνοντας αναφορά στην μυθολογική Ηχώ, αντιπροσωπεύοντας όχι μόνο την κύρια τεχνική της συσκευής του Murmur, αλλά και τη μαγική διάστασή της, να μετατρέπει τα ηχητικά κύματα σε κύματα φωτός.
Βασισμένη σε μία συνεργατική και ανοιχτόμυαλη προσέγγιση, η ομάδα πίσω από το Murmur ξεκίνησε να δουλεύει σε αυτή την ιδέα από το 2013. Τέσσερα γνωστικά πεδία εμπλέκονται στη σύλληψη του έργου: εικαστικός σχεδιασμός, σχεδιασμός αντικειμένων, σχεδιασμός ήχου και το μαγικό άγγιγμα του προγραμματισμού. Τα studio που συνεργάστηκαν για τη σύλληψη και υλοποίηση είναι τα: Chevalvert, 2Roqs, Polygraphik και Splank. Κάθε ένα από αυτά συνεισέφερε όχι μόνο τη γνώση της ειδικότητάς του, αλλά και την ξεχωριστή οπτική του.
Το Murmur απέσπασε το Ασημένιο Βραβείο του Lumen Prize για το 2014 και το Χρυσό στα Ευρωπαϊκά Βραβεία Design του 2014 στην κατηγορία των ψηφιακών έργων.
Δημιουργοί:
Chevalvert, 2roqs, Polygraphik, Splank.
