ΗΧΟΧΡΩΜΙΕΣ | Ίχνη στο Νερό | Ένας μουσικός διάλογος με την τέχνη του Ebru
Παρασκευή 12 Ιουνίου 2026 στις 20:30
Μια μουσική παράσταση εμπνευσμένη από την οθωμανική τέχνη του Ebru – της ζωγραφικής πάνω στο νερό – όπου η ρευστότητα, η χρωματική έκρηξη και το εφήμερο μεταφράζονται σε ήχο. Η σολίστ στο κανονάκι, συνθέτρια και αυτοσχεδιάστρια Σοφία Λαμπροπούλου, ο δεξιοτέχνης του νέυ Χάρης Λαμπράκης και ο κρουστός, πειραματιστής και αυτοσχεδιαστής Γιώργος Σταυρίδης, συμπράττουν για πρώτη φορά ως τρίο, σε μια παράσταση ειδικά σχεδιασμένη για τη σειρά συναυλιών Ηχοχρωμίες του Ιδρύματος Θεοχαράκη.
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει πρωτότυπες συνθέσεις των τριών μουσικών, επιλεγμένα έργα σύγχρονων δημιουργών, καθώς και ηχητικά ίχνη από το ευρύ ρεπερτόριο τόσο της κλασικής οθωμανικής μουσικής όσο και της λαϊκής παράδοσης της Ανατολικής Μεσογείου, τα οποία επανερμηνεύονται και ανασυντίθενται υπό το πρίσμα της σύγχρονης δημιουργίας. Στο επίκεντρο της μουσικής πράξης βρίσκεται ο αυτοσχεδιασμός και η διερεύνηση της δυνατότητας μιας εικόνας Ebru να λειτουργήσει ως γραφική παρτιτούρα – ως οπτικό έναυσμα για ηχητική μετάφραση και δημιουργική συνομιλία.
Η συναυλία είναι ένας ηχητικός διαλογισμός πάνω στην ομορφιά του παροδικού, στη σχέση ύλης και ροής. Οι τρεις πολυδιάστατοι μουσικοί συναντιούνται σε έναν κοινό τόπο: τη ρωγμή ανάμεσα στο χθες και το σήμερα. Με βαθιά σχέση τόσο με τις παραδοσιακές όσο και με τις σύγχρονες ηχητικές πρακτικές, προσεγγίζουν την παράδοση όχι ως κάτι δεδομένο, αλλά ως πεδίο διαλόγου και πειραματισμού.
Χάρης Λαμπράκης, νέυ
Σοφία Λαμπροπούλου, κανονάκι
Γιώργος Σταυρίδης, κρουστά, electronics & αντικείμενα
Είσοδος ελεύθερη (Απαραίτητη η προκράτηση θέσης)
ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ
Χάρης Λαμπράκης
Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα και ξεκίνησε να παίζει μουσική σε νεαρή ηλικία, έχοντας πολλούς και καλούς δασκάλους. Αποφοίτησε από το Μουσικό Γυμνάσιο και Λύκειο Παλλήνης και το Τμήμα Μουσικών Σπουδών του ΕΚΠΑ με κατεύθυνση στην εθνομουσικολογία. Είχε την τύχη να συνεργαστεί με πολλούς σημαντικούς μουσικούς στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Εδώ και 30 χρόνια συμμετέχει σε ηχογραφήσεις και συναυλίες ανά τον κόσμο, ενώ παράλληλα διδάσκει νέυ και θεωρία μουσικής δίνοντας σεμινάρια και masterclasses. Με το γκρούπ Harris Lambrakis Quartet έχουν ηχογραφήσει 3 άλμπουμ (Θέα, Μετέωρα, Λαφίνα). Είναι υπεύθυνος της Διαπολιτισμικής Ορχήστρας της ΕΛΣ.
Γιώργος Σταυρίδης
Ο Γιώργος Σταυρίδης εξερευνά τις εγγενείς ηχητικές δυνατότητες κρουστών οργάνων, ηλεκτρονικών μέσων και αντικειμένων, μέσα από την κατασκευή, την επιτόπια δράση και τον αυτοσχεδιασμό. Είναι μέλος των Trigger Happy, του ντουέτου BLIP και του Κέντρου Έρευνας και Διάσωσης Μουσικής Ραδιουργίας με τελευταίο τους εγχείρημα την ίδρυση του διαδικτυακού πειραματικού ραδιοφωνικού σταθμού loskop.radio. Έχει παρουσιάσει το έργο του σε πολυάριθμες συναυλίες και φεστιβάλ στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Είναι απόφοιτος του τμήματος Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου και του μεταπτυχιακού προγράμματος Contemporary Performance and Composition.
https://www.gstavridis.xyz
Σοφία Λαμπροπούλου
Η Σοφία Λαμπροπούλου είναι δεξιοτέχνης στο κανονάκι, συνθέτρια και αυτοσχεδιάστρια, που έχει αναπτύξει έναν ξεχωριστό ήχο συνδυάζοντας αριστοτεχνικά τους κόσμους της δημοτικής, κλασικής οθωμανικής, δυτικής μεσαιωνικής, πειραματικής και σύγχρονης μουσικής. Ως σολίστ, συνεργάζεται με καταξιωμένους συνθέτες, μουσικούς και ορχήστρες από όλο τον κόσμο, συνθέτει μουσική και παρουσιάζει σεμινάρια για το κανονάκι και την ελληνική παραδοσιακή μουσική σε διεθνές επίπεδο. Ο πρώτος προσωπικός της δίσκος, «Ʃίσυφος», κυκλοφόρησε τον Δεκέμβριο του 2020 (Odradek Records). Το 2025 εγκαινίασε στη Βιέννη τη σειρά συναυλιών Unbounded Sounds, αφιερωμένη στον διαπολιτισμικό διάλογο, την καλλιτεχνική έρευνα και τον αυτοσχεδιασμό. Ζει μόνιμα στη Βιέννη, Αυστρία.
www.sofialabropoulou.com
*Ο κύκλος συναυλιών ΗΧΟΧΡΩΜΙΕΣ πραγματοποιείται με την υποστήριξη της Θεοδώρας Πικρού.
Ηχοχρωμίες: Νέα σειρά συναυλιών σε επιμέλεια Λορέντας Ράμου, Σταύρου Γασπαράτου και Μιχάλη Παρασκάκη.
Όπως υποστηρίζει ο Alex Ross, ο πολιτιστικός κριτικός και ιστορικός της μουσικής, στο έργο του The Rest is Noise: Listening to the 20th Century, η ιστορία της σύγχρονης μουσικής είναι άρρηκτα δεμένη με τις ποικίλες και σύνθετες αφηγήσεις της σύγχρονης ζωής – τις δυσαρμονίες και τις συγκρούσεις της, τις επιθυμίες, τις ρήξεις και τις επαναπροσεγγίσεις της. Οι Ηχοχρωμίες, η νέα μουσική σειρά του Ιδρύματος Θεοχαράκη για το φθινόπωρο του 2025 και την άνοιξη του 2026, προσπαθεί να εκφράσει την ουσία του συλλογισμού του Ross, επιλέγοντας όχι απλώς την επαναφήγηση του μουσικού κανόνα, αλλά την ενεργή εμπλοκή με το παρόν και τις πολλαπλές υφές και εκφάνσεις του σύγχρονου ήχου.
Προσκαλώντας τη Λορέντα Ράμου, τον Σταύρο Γασπαράτο και τον Μιχάλη Παρασκάκη να συν-επιμεληθούν τη συγκεκριμένη μουσική σειρά, επιδιώκουμε μια διαφορετική και πρωτότυπη προσέγγιση, όπου μια ενιαία οπτική συγκροτείται μέσα από τρεις ετερόκλητες, αλλά εν τέλει συμπληρωματικές επιμελητικές προσεγγίσεις. Η συνεργασία με την επιμελητική ομάδα βασίστηκε σε μια απλή αλλά ουσιαστική παραδοχή: ότι η κλίμακα και η φυσική παρουσία του κτιρίου μπορούν να αξιοποιηθούν, ώστε να δημιουργηθεί μια κοινή και οικεία εμπειρία. Ένα πλαίσιο όπου καλλιτέχνες της σύγχρονης μουσικής (ακουστικής, ηλεκτρονικής, αυτοσχεδιαστικής) και της performance μπαίνουν σε διάλογο με τον χώρο και το κοινό.
Καθιστώντας την έννοια της οικειότητας βασικό στοιχείο του νέου σχεδιασμού του Ιδρύματος στο σύνολο των προγραμμάτων του, ενθαρρύνουμε μια πιο «ήσυχη» και ουσιαστική μορφή προσέγγισης, που απαιτεί μια βαθιά και προσεκτική ακρόαση. Η μουσική σειρά Ηχοχρωμίες δεν νοείται μόνο ως μια σειρά συναυλιών, αλλά ως μια ανοιχτή και διαρκώς εξελισσόμενη πρόταση.
Η επιμελητική προσέγγιση του προγράμματος γεννήθηκε από την επιθυμία να εμβαθύνουμε στη σχέση μουσικής και εικαστικών τεχνών – μια σχέση οργανική, ιδιαίτερα για το Ίδρυμα Θεοχαράκη, όπου ο εικαστικός άξονας παραμένει στην καρδιά των δράσεών του. Ειδικά για την περίοδο 2025-2026, αρκετές από τις συναυλίες σχετίζονται με διάφορους τρόπους με την παράλληλη έκθεση για τις γυναίκες εικαστικούς από τον αραβικό κόσμο, μέσα στις οποίες συμπεριλαμβάνεται και η Όπυ Ζούνη. Ταυτόχρονα,, καθοριστικό ρόλο έπαιξε η ίδια η αρχιτεκτονική φυσιογνωμία του κτιρίου του Ιδρύματος: η πολλαπλότητα των χώρων του, η έντονη παρουσία της υλικότητας και της μορφής, αλλά και η οικειότητα που εκπέμπει. Το πρόγραμμα αντλεί έμπνευση από αυτήν τη δυναμική — από τη δυνατότητα του ήχου να συνομιλήσει όχι μόνο με την εικόνα, αλλά και με τον ίδιο τον χώρο. Στο επίκεντρο βρίσκεται και η ζωντανή, επιτελεστική διάσταση της μουσικής: ο τρόπος που το σώμα, η πράξη και η ακρόαση συνυπάρχουν σε ένα καλλιτεχνικό γεγονός όπου η μουσική δεν παρουσιάζεται απλώς, αλλά βιώνεται.
ΙΔΡΥΜΑ ΕΙΚΑΣΤΙΚΩΝ ΤΕΧΝΩΝ & ΜΟΥΣΙΚΗΣ Β & Μ ΘΕΟΧΑΡΑΚΗ
Βασ. Σοφίας 9 και Μέρλιν 1, 10671, Αθήνα.
T: 210-3611206, E: info@thf.gr, www.thf.gr
